Олег Новохацкий: «И люди, и куклы»

Рубрика: Режиссер, Театр

Новохацкий Олег Максимович 1957 окончил Днепропетровское театральное училище. Работал актером Львовского театра юного зрителя, Львовского театра кукол. Много лет руководил и был главным режиссером Львовского центрального парка культуры и отдыха им. Б. Хмельницкого, открывал популярный клуб «Романтик», готовил крупные массовые праздники. С 1986 года работал помощником режиссера кукольного театра во Львове. На высших режиссерских курсах в Москве стажировался в мастерской Сергея Образцова. Лауреат премии «Эксперимент» (1999), а также обладатель многочисленных наград и дипломов. Теперь является директором и художественным руководителем созданного им театра-студии эстрадных миниатюр «И люди, и куклы». Театр неоднократно участвовал в фестивалях в Украине и за рубежом: «Золотой Телесик» (Львов, 1994, 1999), «Золотой лев» (Львов, 1996, 2000), «Интерлялька» (Ужгород, 1998), «Куклы в моей сумке »(м.Шарошпатак, Венгрия, 2000),« Эхо »(Киев, 2002).

Опираясь на свой богатый опыт, Олег Новохацкий считает, что кукольный театр дает возможность воплотить все жанры: совместить эстраду, цирк, готический театр и драму, трагедию, феерию, фарс …

Алла Бабенко: «Там много позитивной энергетики»

Рубрика: Режиссер, Школа

Алла Григорьевна Бабенко — режиссер, заслуженный деятель искусств Украины с 1988 года. Окончила Московское училище им. Б. Щукина. Работала в театрах Казани и Москвы. С 1977 года — в Львовском украинском драматическом театре им. М. Заньковецкой. Спектакли: «Житейское море» Карпенко-Карого, «Лесная песня» Леси Украинский, «Безприданиця» А. Островского, «Федра» Ж. Расина, «Черная Пантера и Белый Медведь» В. Винниченко.

— Расскажите, пожалуйста, о своем образовании.

— Я училась в первом наборе стационарного курса режиссерского в театральном училище им. Щукина при театре им.Вахтангова в Москве. У нас преподавал Захава, ученик Вахтангова. Потом была на практике в Эфроса, тогда лучшего российского режиссера. Впоследствии стажировалась в Товстоногова, у него я была долго.

— Из Москвы куда вы поехали?

— Я очень хотела в Украину, и меня взяли на дипломный спектакль в Киевский театральный институт. Мне очень помогал Дмитрий Павлычко, чтобы я осталась в Украине, но ничего не вышло из того, и я поехала в столицу Татарстана, в Казань — там работала в очень хорошем театре им. Качалова. Через 3 года меня приняли в Москву в театр им. Моссовета, где я была у режиссера Завадского 2 года, пока он не умер. Потом случилось так, что мне срочно пришлось покинуть Москву. Заболела мама, я все бросила и уехала во Львов.

Противостояние Голливудскому большевизму

Рубрика: Кино, Новости

В последнее время в художественной жизни Львова несколько оживился киножанр. Кроме ежедневной программы кинотеатров у львовян наконец появилась возможность увидеть кино качественно иного эстетического сорта — от классики до современного. Среди киноакций уже довольно регулярным и масштабным (по зрительской аудиторией, программой показа) является фестиваль мировой киноклассики.

— Что послужило причиной появления этого фестиваля? Его популярность — закономерная, одновременно необычность в контексте реалий вызывает удивление.

— Эти фестивали для Львова не является случайным явлением. Предпосылки к их появлению возникли еще в 1986 году, вместе с основанием киноклуба «Курьер десятой музы. В то время это было актуально, бывший Союз переживал волну киноклубного движения. Львовский «Курьер» своей дияльностию заложил традицию, став инициатором проведения в 1988 году Первого Всесоюзного круглого стола, посвященного творчеству А. Тарковского. Он длился три дня, сюда съехались киевские и московские кинокритики, такие как А. Мусиенко, А. Гербер, Н. Зоркая, В. Михалкович, А. Плахов, В. Божович. После этого во Львове было создано «Научное общество по изучению творчества А. Тарковского», которое вскоре получило и международный статус. Впоследствии наш опыт успешно переняли и Киев, и Москва.

Надежный способ сохранения мыслей

Рубрика: Воспитание, Театр

Театральный журнал — издание для избранных. Но без художественных журналов, которые находятся в авангарде культурного процесса и делают неоценимую дело для истории своей страны, невозможно существование нации, уважающий себя. Как живут сегодня московские театральные издания, в частности «Театральная жизнь»? Об этом в беседе с заместителем главного редактора журнала «Театральная жизнь», ведущим московским критиком Любовью Лебедин.

— Как существуют в нынешние времена московские театральные издания?

— Журналы, как любое явление, рождаются, умирают. Но если «умирает» журнал, прерывается, извините за банальность, цепочка культурных ценностей, которые передаются через письменное слово. Во времена правления Ельцина его чиновники единым росчерком пера вычеркнули из списков изданий журналы «Театр», «Театральная жизнь», «Изобразительное искусство» и еще некоторые художественные журналы. Они решили, что народу эти журналы не нужны, что они слишком элитарные. И «Театр» на три года перестал существовать. Слава Богу, сейчас он восстановился. Понятно, какой вред был нанесен художественному процессу, ведь известно, что искусство театра мгновенное, занавес закрылась, и все закончилось. Единственное, что остается, это описание спектакля. Именно театральные издания такие описания и дают. Сейчас самое распространенное мнение в театре: нет современной драматургии. Но она есть, только драматургам нигде печатать свои пьесы. Журнал «Современная драматургия» перешел на выход 1 раз в три месяца. Мне кажется, в таких изданиях теперь работают настоящие альтруисты, которые не думают о зарплате, а работают за идею.

Деградация телевидения вызывает деградацию критики

Рубрика: Новости

Доступ к киноматериалы сегодня значительно шире, чем в прошлом, — это факт. Но есть обстоятельства, способные уменьшить энтузиазм коллег, которые проявляют чрезмерное увлечение по поводу доступности этого материала. Если есть сомнения, попробуйте найти в Интернете сведения и более или менее глубокую критику на фильм 40-х годов, который не входит в ту сотни названий, которые традиционно считаются классикой. Попробуйте достать кассету или DVD с тем фильмом. Вы увидите, что эта задача намного сложнее, чем себе представляют захвачены чудо-техникой. Те чудеса отнюдь не способствуют лучшему состояния критики, которая начинает просто исчезать.

В Италии это проявляется прежде всего в систематическом сокращении места, предназначенного для рецензий и размышлений в прессе, которая имеет большие тиражи, — ежедневных и еженедельных изданиях. Единственным исключением является периодика специальное, которая, несмотря на трудности, не превратилась в органы крипторекламы, как «Сиак», который копирует французский «Премьер». Несколько окошек и в дальнейшем открыты в литературных месячника, но и здесь едва удерживается статус-кво, никаких изменений к лучшему не видно.

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82 83 84 85 86 87 88 89 90 91 92 93 94 95 96 97 98 99 100 101 102 103 104 105 106 107 108 109 110 111 112 113 114 115 116 117 118 119 120 121 122 123 124 125 126 127 128 129 130 131 132 133 134 135 136 137 138 139 140