Рубрика «Кино»

Федор Стригун: «Театр — это легенда»

Рубрика: Кино, Полезно знать

Стригун Федор Николаевич. Художественный руководитель, режиссер-постановщик и актер Львовского национального академического украинского драматического театра им. Марии Заньковецкой. Народный артист Украины (1979), председатель Львовского межобластного отделения НСТД Украины, доцент, член-корреспондент Академии искусств Украины. Учился на актерском факультете КГИТИ им. И. К. Карпенко-Карого (мастерская В. А. Нелли), работал в Запорожском драмтеатре. С 1965 года работает во Львовском театре им. М. Заньковецкой. С 1990 по 1998 подготовил два выпуска актеров при Львовской консерватории им. Н. Лысенко. Среди поставленных им спектаклей - «Хозяин», «Суета», «Житейское море» И. К. Карпенко-Карого, «Гайдамаки» Т. Шевченко, «Маруся Чурай» Лины Костенко, «Народный Малахий» и «Маклена Граса» Николая Кулиша , «Мазепа» (трилогия) Б. Лепкого, «Ромео и Джульетта», «Гамлет» В. Шекспира, «сам» Г. Тельнюк и другие. Федору Стригуну принадлежит открытие и сценическое воплощение творчества незаслуженно забытого композитора Ярослава Барнича и его оперетт «шарики» и «Гуцулка Ксеня». За 40 лет творческой деятельности сыграно более сотни ролей. Фильмы с его участием: «Пропавшая грамота», «И в звуках память отзовется ...»,« Запорожец за Дунаем »,« Дударик »,« Каменная душа »и другие - принесли славу киноактера. Помимо работы в театре и кино, преподает на актерском отделении филологического факультета Львовского национального университета. Лауреат Национальной премии им. Т. Г. Шевченко, премии им. И. Котляревского и премии им. М. Садовского.

Таисия Литвиненко: «Я сбежала в театральный и стала« народной »

Рубрика: Истории из жизни, Кино

Литвиненко Таисия Иосифовна. Актриса Львовского академического драматического театра им. Марии Заньковецкой. Народная артистка Украины. Окончила актерский факультет КГИТИ им. И. К. Карпенко-Карого, курс профессора И. Чабаненко. Студенткой снялась в фильмах «Назар Стодоля» (Галя), «Штепсель и Тарапунька» (Галя), «Максим Перепелица» (Василинка. После института снова съемки: «Григорий Сковорода» (Параска, режиссер И. Кавалеридзе), «За двумя зайцами» (Химка, реж В. Иванов). 1979 снялась в фильме «Вавилон ХХ» Ивана Миколайчука, в роли Присинькы - актерский дуэт с Б. Брондуковым. Среди ролей, сыгранных за 40 лет в театре: Анна ( «Украденное счастье» И. Франко), Нора ( «Нора» Г. Ибсена), Маклена ( «Маклена Граса» Н. Кулиша), Филумена ( «Филумена Мартурано» Э. Де Филиппо), Гертруда ( «Гамлет» В. Шекспира), Ванина ( «Житейское море» Карпенко-Карого) и многие другие. Успешно работает как режиссер: в его постановке идут спектакли «Неповторимость» за стихами Лины Костенко и «Два кольори» за поэзией Д. Павлычко. Таисия Литвиненко - руководитель курса актерского отделения филологического факультета Львовского национального университета им. И. Франко. Лауреат премии им. Марии Заньковецкой (2002).

Зарубежные маршруты «Трамвая»

Рубрика: Кино, Фестиваль

Десятиминутная лента Степана Коваля «Шел трамвай № 9» стала сенсацией с первого показа - даже заметно отстранена от художественных ценностей аудитория Ялтинского кинофестиваля, которому выпало первым увидеть его, отдала должное: наградила ее дипломом «За чувство юмора и стиля». Это был счастливый фестивальный старт для режиссерского дебюта и засвидетельствовал, что действительно талантливое кино не может пройти незамеченным. Редкий случай для нашего кино - спустя год после выхода фильм объездил полмира и получил немало наград. Уверенная и престижная - Гран-при МКФ анимайцийного кино «Крок» (впервые за историю этого фестиваля главная награда досталась Украине). Трогательным факту стали две следующие награды - «Приз за лучший короткометражный фильм» и «Приз зрительских симпатий» МКФ «Молодость». То, что аниматоры «Крок» и зрители «Молодости» не ошиблись в своих предпочтениях, подтвердилось на «Берлинале-2003», откуда «Трамвай» привез «Серебряного медведя».

Молодежный проект «Любовь — это …»: Сергей Наталушко

Рубрика: Досуг, Кино

Сергей Наталушко - кинорежиссер. В 1988 году окончил актерский, в 1996 - режиссерский факультет КГИТИ им. Карпенко-Карого (мастерская В. Криштофовича. В 1989 - 1991 г.г. учился в Москве на факультете режиссуры игрового фильма и сценарного искусства ВГИК (мастерская В. Наумова). Поставил короткометражные фильмы «Окно» (1994 г., премия имени С. Параджанова на фестивале «Пролог»), «Осторожно, окрашено!» (2002 г., приз за лучший игровой фильм на фестивале «Открытая ночь. Дубль 6») и другие. В рамках цикла работает над лентой «Солнышко»:

- Несколько лет назад я увидел в парке женщину, которая везла пустую коляску с игрушками и разговаривала с мнимой девочкой. Внешне эта женщина вовсе не казалось странным. Я узнал, что она имеет работу, нормальную жизнь и вообще - вполне нормальный человек. Сначала из увиденного родилось рассказы, а позже - идея сценария. Хочется сделать фильм о любви к жизни, о том, что в любых ситуациях не следует сдаваться и терять надежду, о том, что Бог есть и приходит к людям в разных подобиях. В моей истории - это ангел-хранитель, что является героини в образе ребенка, которой никто, кроме нее, не видит. С появлением этого ангела судьба женщины меняется к лучшему, она становится полной настоящей жизни, а не призраком, что кое доживает свой век.

О жизни, людях и красоте

Рубрика: Истории из жизни, Кино

Молодой документалист Максим Сурков уже заработал репутацию талантливого и перспективного режиссера благодаря своей ленте «Томен. Цвета жизни »(2002). Этот яркий фильм-портрет, посвященный творчеству украинской художницы Марии Томен, поражает нестандартностью режиссерского подхода, смелыми визуальными экспериментами оператора Вадима Илькова, особенно если принять во внимание весьма узкие рамки заказы, в которых работали молодые художники. Недавно продюсерская компания «Inspiration films» выпустила новую ленту Суркова под названием «На болотах» (автор идеи и продюсер - Светлана Зиновьева.

После подчеркнуто экспериментальной ленты «Томен» режиссер неожиданно обращается к традиционной стилистики. Название «На болотах», будто позаимствована у художников-пейзажистов, сразу настраивает на лирический лад и подтверждается первый кадрами. Окутан туманом, притихший осенний лес, пестрый группа односельчан, совместная Bed у костра, печальные песни, тени на стенах шатер сонные кони. Так начинается неспешная экранная рассказ о буднях и праздники небольшого полесского села. Тишина, гармония, идиличнисть. Герои собирают клюкву, чтобы продать ее и целый год жить с выручки. Для них походы в лес - труд. Жизнь же проходит в селе: деревянные дома, опять лошади в отрядах, свежий снег во дворах, школа, где по-прежнему празднуют Новый год, непривычно пустой (будто из прошлых времен) магазин, где можно купить разве что бутылку чего прочного, и вдруг - до боли современный постер «Освежи свой день». В домах - разговоры о жизни, горячая картошка в тарелках, обильные, неправдоподобно пышные цветы на подушках и коврах, целые коллекции семейных фотографий, старинная икона «Страшный суд» (изображение совершенно не видно за бликами лампы на стекле, вставленном в деревянную раму . А в следующем году - снова совместный поход по клюкву как продолжение вечного цикла.